Dažas rokenrola grupas ir bijušas tik daudz strīdu kā The Who.
Visiem četriem dalībniekiem bija ļoti atšķirīgas personības, par ko liecināja arī viņu bēdīgi slavenā dzīvā uzstāšanās – Kīts Mūns reiz uzkrita uz viņa bungu komplekta, un pārējie mūziķi bieži sadūrās uz skatuves.
Lai gan pagāja zināms laiks, līdz grupa atrada savu auditoriju, 1960. gadu beigās The Who konkurēja pat ar Rolling Stones gan dzīvajā izpildījumā, gan albumu pārdošanā.
Grupa uzspridzināja tradicionālo roku un R&B ar Taunsenda niknajiem ģitāras rifiem, Entwistle zemajām un ātrajām basa līnijām un Mūna enerģiskajām un haotiskajām bungām.
Atšķirībā no vairuma rokgrupu, The Who balstīja savu ritmu uz ģitāru, ļaujot Moon un Entwistle pastāvīgi improvizēt, kamēr Daltrijs izpildīja dziesmas.
The Who izdevās to izdarīt tiešraidē, taču ierakstā radās vēl viens ieteikums: Taunsends nāca klajā ar ideju iekļaut grupas repertuārā popmākslu un koncepta gabalus.
Viņš tika uzskatīts par vienu no šī laikmeta labākajiem britu dziesmu autoriem, jo tādas dziesmas kā The Kids Are Alright un My Generation kļuva par pusaudžu himnām. Tajā pašā laikā viņa rokopera Tomijs izpelnījās nozīmīgu mūzikas kritiķu cieņu.
Tomēr pārējie The Who dalībnieki, īpaši Entvistls un Daltrijs, ne vienmēr vēlējās sekot līdzi viņa muzikālajām inovācijām. Viņi gribēja spēlēt hārdroku, nevis Taunsenda dziesmas.
The Who kā rokeri nostiprinājās 1970. gadu vidū, turpinot šo ceļu pēc Mūna nāves 1978. gadā. Tomēr savā kulminācijā The Who bija viena no inovatīvākajām un spēcīgākajām rokgrupām.
The Who izveidošana
Taunsends un Entvistls satikās, mācoties vidusskolā Londonas Shepherd's Bush. Pusaudžu gados viņi spēlēja grupā Dixieland. Tur Entvists spēlēja trompeti un Taunsends bandžo.
Grupas skanējums ātri attīstījās ne tikai amerikāņu mākslinieku, bet arī vairāku britu mūziķu ietekmē.
Tam sekoja grupas nosaukuma maiņa. Puišiem vajadzēja kaut ko interesantāku par diksilendu, tāpēc viņi apmetās uz The Who.
Grupa spēlēja mūziku, kas pilnībā sastāvēja no soula un R&B, vai, kā bija rakstīts uz viņu plakātiem: Maximum R&B.
Pirmā salūzusi ģitāra grupā Ze Hu
Reiz Taunsends koncertā Dzelzceļa viesnīcā nejauši sasita savu pirmo ģitāru. Viņš varēja pabeigt šovu ar tikko iegādāto 12 stīgu Rickenbacker.
Nākamajā nedēļā Taunsends atklāja, ka cilvēki bija ieradušies speciāli, lai redzētu, kā viņš sasit ģitāru.
Sākumā Lamberts un Stamps bija šokēti, ka Taunsends reklāmas kampaņas ietvaros kārtējo reizi iznīcināja citu ģitāru. Tomēr tajos laikos viņš nejauca ģitāras katrā izrādē.
Es nevaru izskaidrot
1964. gada beigās Taunsends grupai uzdāvināja oriģināldziesmu I Can't Explain, kas bija parādā The Kinks un viņu singlam You Really Got Me. Taunsenda dziesmu teksti atstāja spēcīgu iespaidu uz pusaudžiem, pateicoties Daltreja perfektajam spēcīgajam vokālam.
Pēc grupas uzliesmojošas uzstāšanās televīzijas programmā Ready, Steady, Go, kurā Taunsends un Mūns iznīcināja savus instrumentus, singls I Can't Explain sasniedza britus. Lielbritānijā viņš iekļuva labāko desmitniekā.
1966. gada sākumā singls Substitute kļuva par viņu ceturto Lielbritānijas Top XNUMX hitu. Kīta Lamberta producētais singls iezīmēja Dekas/Brunsvikas līguma beigas Apvienotajā Karalistē.
Sākot ar Substitute, grupa parakstīja līgumu ar Polydor Anglijā. I'm a Boy, kas tika izdots 1966. gada vasarā, bija grupas The Who pirmais singls bez Decca/Brunswick izlaiduma, un tas parādīja, cik tālu grupa ir tikusi 18 mēnešu laikā.
Amerikas Savienoto Valstu vēsture bija ļoti atšķirīga. Singli nebija veiksmīgi, neskatoties uz reklāmām no ABC televīzijas rokenrola norises vietas Shindig.
Panākumi Lielbritānijā bija milzīgi, taču ar to nepietika. Dzīvā instrumentu sagraušana un pavadošie efekti maksāja šausmīgi dārgi, tāpēc grupa bija pastāvīgi parādos.
Otrais albums
Taunsends sarakstīja albuma tituldziesmu kā desmit minūšu garu minioperu. A Quick One While He's Away ir Taunsenda radījums, kas sniedzas daudz tālāk par rokenrolu.
Singlam bija īpaša operas un roka aura, lai gan pati grupa tajā laikā saņēma salīdzinoši nelielu atzinību.
Pēc iznākšanas 1966. gadā A Quick One kļuva par vēl vienu britu hitu un arī nodrošināja nelielu amerikāņu "izrāvienu".
Uzstājoties īsos setos piecas reizes dienā, grupa radīja nepieciešamo iespaidu uz plašu sabiedrību. Viņu nākamais nozīmīgais pavērsiens ASV bija Fillmore East albuma uzstāšanās Sanfrancisko.
Šī iemesla dēļ mūziķiem radās problēma. Priekšnesumi ar iepriekšējo albumu bija pārāk ilgi, pietika ar 15-20 minūtēm. Tomēr viņu ierastie 40 minūšu seti Fillmore East izrādījās pārāk īsi.
Ričarda Bārnsa grāmatā Maximum R&B bija minēts, ka, lai viņu sets būtu noturīgs, mūziķiem jāapgūst visa miniopera, ko viņi nav izpildījuši dzīvajā.
Pēc jaunā albuma koncerta 1967. gada jūnijā viņi spēlēja savu nozīmīgāko amerikāņu šovu Monterejas Starptautisko popfestivālu, kurā viņi stājās pretī Džimijam Hendriksam, lai derētu, kurš spēs pabeigt savu setu spožāk.
Hendrikss uzvarēja ar savu ugunīgo priekšnesumu, bet The Who uzstājās apbrīnojami, dramatiskā veidā iznīcinot savus instrumentus.
Koncepcijas darbs Kas izpārdod
Who Sell Out ir konceptuāls albums un veltījums Anglijas pirātu radiostacijām, kuras tika slēgtas valdības represiju rezultātā.
Grupa šajā albumā iegulda savus labākos darbus, lai nostiprinātu savas pozīcijas Anglijā un beidzot ar I Can See for Miles pārņemtu ASV tirgu.
Daltreja sniegums bija līdz šim labākais viņa karjerā, ko atbalstīja Taunsenda satriecošais ģitāras darbs, Mūna ārprātīgā bungu spēle un Entvisla cietais bass.
Lai iegūtu šo skaņu, bija daudz jāstrādā trīs dažādās studijās divos kontinentos un divos piekrastē.
Dziesmu bija tik grūti izpildīt, ka tā kļuva par vienīgo hitu, ko viņi atteicās atskaņot dzīvajā. Amerikā singls sasniedza labāko desmitnieku, bet Anglijā sasniedza otro vietu.
Pārliecināta Amerikas iekarošana
Tomijs tika izlaists 1969. gada maijā, vairāk nekā pusotru gadu pēc The Who Sell Out. Un pirmo reizi zvaigznes sastājās rindā, lai sadarbotos ar grupu. Īpaši tas ir redzams Amerikas Savienotajās Valstīs.
Tomijs iekļuva ASV desmitniekā, jo grupa atbalstīja albumu ar plašu turneju. Turneja Who's Next padarīja grupu par vienu no divām populārākajām roka atrakcijām pasaulē kopā ar Rolling Stones. Pēkšņi viņu stāsts piesaistīja miljoniem fanu uzmanību.
Quadrophenia dubultalbums un grupas izjukšana
Līdz ar Quadrophenia izdošanu grupa pārtrauca sadarbību ar Kītu Lambertu, kurš vairs neietekmēja grupu. Entvistls uzsāka savu solo karjeru ar Smash Your Head Against the Wall.
Dubultais albums Quadrophenia tika pārdots ļoti labi, taču izrādījās apgrūtinošs tiešraides gabals, jo bija grūti spēlēt dzīvajā.
Komanda sāka sabrukt pēc Quadrophenia atbrīvošanas. Publiski Taunsends uztraucās par savu lomu kā rokmūzikas runasvīrs, savukārt privāti viņš nogrima pārmērīgā alkohola lietošanā.
Entvistls koncentrējās uz savu solo karjeru, ieskaitot ierakstus ar saviem blakusprojektiem Ox un Rigor Mortis.
Pa to laiku Daltrijs bija sasniedzis savu spēju virsotni – viņš kļuva par patiesi slavenu dziedātāju un bija pārsteidzoši veiksmīgs kā aktieris.
Mūns iekļuva nopietnās nepatikšanās, lietojot psihoaktīvās vielas. Pa to laiku Taunsends strādāja pie jaunām dziesmām, kā rezultātā 1975. gadā tapa viņa solodarbs The Who By Numbers.
The Who sanāca atkārtoti 1978. gada sākumā, lai ierakstītu Who Are You. Šis darbs guva milzīgus panākumus, sasniedzot otro vietu ASV topos.
Tomēr tā vietā, lai kļūtu par triumfējošu atgriešanos, albums kļuva par traģēdijas simbolu – 7. gada 1978. septembrī Mūns nomira no narkotiku pārdozēšanas.
Tā kā viņš bija neatņemama The Who skaņas un tēla sastāvdaļa, grupa nezināja, ko darīt tālāk. Kādu laiku vēlāk grupa nolīga Small Faces bundzinieku Keniju Džounsu kā aizstājēju un 1979. gadā sāka strādāt pie jauna materiāla.
Kārtējā grupas izjukšana
Pēc koncerta Sinsinati grupa sāka lēnām izjukt. Taunsends kļuva atkarīgs no kokaīna, heroīna, trankvilizatoriem un alkohola, ciešot gandrīz letālu pārdozēšanu 1981. gadā.
Tikmēr Entvistls un Daltrijs turpināja solo karjeru. Grupa atkal sanāca 1981. gadā, lai ierakstītu savu pirmo albumu kopš Mūna nāves Face Dances, par kuru tika saņemtas dažādas atsauksmes.
Nākamajā gadā The Who izdeva It's Hard un uzsāka savu pēdējo turneju. Tomēr atvadu tūre patiesībā nebija atvadu tūre. Grupa atkal apvienojās, lai spēlētu Live Aid 1985. gadā.
The Who sanāca arī 1994. gadā uz diviem koncertiem, atzīmējot Daltreja 50. gadadienu.
1997. gada vasarā grupa uzsāka Amerikas turneju, kuru prese ignorēja. 2001. gada oktobrī grupa spēlēja "Concert for New York" 11. septembra uzbrukumu upuru ģimenēm.
2002. gada jūnija beigās grupa The Who grasījās sākt Ziemeļamerikas turneju, kad Entvistls negaidīti nomira 57 gadu vecumā viesnīcā Hard Rock Hotel Lasvegasā.
2006. gadā Taunsends un Daltrijs izdeva minioperu Wire & Glass (viņu pirmā sadarbība 20 gadu laikā).
7. gada 2008. decembrī ceremonijā Vašingtonā Taunsends un Daltrijs saņēma Kenedija centra balvas par mūža ieguldījumu.
