Dmitrijs Gnatjuks ir slavens ukraiņu izpildītājs, režisors, skolotājs, tautas mākslinieks un Ukrainas varonis. Mākslinieks, kuru tauta sauca par nacionālo dziedātāju. Jau no pirmajām izrādēm viņš kļuva par ukraiņu un padomju operas mākslas leģendu.
Uz Ukrainas Akadēmiskā operas un baleta teātra skatuves dziedātāja ieradās no konservatorijas nevis kā iesācēja praktikante, bet gan kā meistare ar skaistu, spēcīgu un unikālu balsi. Tā bija ne tikai Ivana Patoržinska skolas, bet arī Dieva dotā talanta izpausme.
Dmitrijam Mihailovičam Gnatjukam bija daudz balvu un atzinību. Viņš tos saņēma, pateicoties darbam un talantam, radošiem sasniegumiem, kalpošanai dzimtajiem cilvēkiem un kultūrai. 1960. gadā dziedātāja kļuva par PSRS Tautas mākslinieku. Ukrainas tautas mākslinieka tituls tika piešķirts 1999. gadā.
1973. gadā viņam tika piešķirta Ukrainas Valsts balva. T. Ševčenko. Un 1977. gadā - PSRS Valsts balva. Par Murmana tēla iemiesojumu darbā "Abesalom un Eteri" (Z. Paliašvili) - Gruzijas Valsts balva. Viņš tika atzīts par Sociālistiskā darba varoni (1985) un par Ukrainas varoni (2005), kā arī kļuva par Nacionālās Mākslas akadēmijas dibinātāju akadēmiķi.
Dmitrija Gnatjuka bērnība un jaunība
Dmitrijs Gnatjuks dzimis 28. gada 1925. martā Mamajevci ciemā (Bukovina) zemnieku ģimenē.
Kopš bērnības viņš sapņoja par dziedāšanu. Pirmās dziedāšanas nodarbības, kā atzina Dmitrijs Mihailovičs, viņš saņēma zem vietējās baznīcas kupola no reģenta. "Viņš ar lociņu vilka garas skaņas uz vijoles, un es viņam sekoju ar savu melodisko balsi," atcerējās maestro. Viņš pabeidza rumāņu skolu, tāpēc brīvi runāja rumāņu valodā.
Pēc kara viņš atgriezās dzimtenē un kļuva par Čerņivcu mūzikas un drāmas teātra dalībnieku. Viņa neparasto vokālu dzirdēja viesi no Kijevas. Vēlāk viņš kļuva par Valsts konservatorijas studentu. Čaikovskis (1946-1951) Operas un kamerdziedāšanas specialitātē. 1951. gadā viņš tika uzņemts kā Kijevas Akadēmiskā operas un baleta teātra solists.
Dmitrija Gnatjuka straujā radošā karjera
Būdams Kijevas konservatorijas 3. kursa students, viņš pirmo reizi kāpa uz skatuves Nikolaja partijā (N. Lisenko Natalka Poltavka). Viņš dziedāja kopā ar skolotāju Ivanu Patoržinski (Vyborny), Mariju Ļitviņenko-Volgemutu (Terpeliha), Zoju Gaidaju (Natāliju) un Pjotru Biļiņiku (Pēteris). No dziedātājas tālākās radošās dzīves viedokļa debija uzskatāma par simbolisku.
Šķita, ka Ukrainas operas skatuves spīdekļi svētīja viņu lielā mākslā. Strādājot pie operas kā režisors un gatavojoties jauno izpildītāju daļas uzvedumam uz skatuves, Dmitrijs Mihailovičs vēlējās, lai katrs no viņiem pēc iespējas vairāk sajustu un izprastu uzvesto tēlu dvēseli.
Viņš sāka aktīvu radošo darbību, kad uz skatuves dziedāja Zoja Gaidai un Mihails Griško. Un arī Marija Ļitviņenko-Volgemuta, Elizaveta Čavdara, Boriss Gmirija un Larisa Rudenko, Andrejs Ivanovs un Jurijs Kiporenko-Domanskis. Pateicoties Gnatjuka balss, mākslinieciskuma pretestībai un skaistumam, operas izpildītājs strauji sāka attīstīt savu talantu. Viņa baritons tiek uzskatīts gan par lirisku, gan dramatisku, pamatojoties uz viņa izpildīto partiju. Režisori M. Stefanovičs un V. Skļarenko, diriģenti V. Tolba un V. Piradovs piesaistīja mākslinieku dalībai darbos: La Traviata (Germont), Un ballo in maschera (Renato), Rigoletto.
Neskatoties uz savu jauno vecumu, viņam izdevās nodot galma jestras jūtu gammu. Tie ir Otello (Iago), Aida (Amonasro), Trovatore (di Luna). Papildus Verdi repertuāram viņš radīja unikālus attēlus. Tie ir putnu ķērājs Papageno (“Burvju flauta”), sirdsāķis grāfs Almaviva (Mocarta “Figaro kāzas”). Un arī Figaro (G. Rosīni “Seviļas bārddzinis”), Telramundu (R. Vāgnera “Loengrīns”).
Dmitrijs Gnatjuks: Repertuāra daudzveidība
Ballīšu saraksts ir tikai formāla un redzama dziedātāja dzīves daļa. Dmitrijam Gnatjukam uz skatuves bija jāatklāj desmitiem dažādu likteņu un dzīves. Tie bija atšķirīgi, no tāliem laikmetiem un mūsdienu. Viņš saplūda ar viņiem, lai sniegtu klausītājiem unikālu tikšanos ar skaisto mākslu. Un arī atklāt ar savu balsi cilvēka dzīves smalkākās nianses. Apmēram 70 gadus viņš veltīja skatuvei kā dziedātājs un operas iestudējumu režisors.
Spilgta lappuse Dmitrija Gnatjuka daiļradē bija klasiskās un modernās operas repertuārs izrādes un režijas izpausmēs. Maestro veidoja vokālus tēlus Nikolaja Lisenko operās Ostaps (Tarass Bulba) un Enejs (opera ar tādu pašu nosaukumu). Viņi bija dažādi, bet kopīgs – dziļa tautība un patriotisms, mīlestība pret savu dzimto zemi. Ostapa partija ir kļuvusi par priekšzīmīgu vokālās un dramatiskās interpretācijas ziņā nākamajām izpildītāju paaudzēm.
Dziedātājs to izpildīja ar neviltotu sajūtu pret savu dzimto zemi, atklājot dvēseles traģismu. Varonis plosījās starp mīlestību pret brāli un izpratni par viņa nepiedodamo noziegumu pret dzimtajiem cilvēkiem. Ārija pār Andreja ķermeni ir viena no traģiskākajām cilvēcisko jūtu izpausmēm padomju klasiskās operas repertuārā. Viņa pārsteidza ar spēku un patiesu rūgtumu, sāpēm par pazudušajiem. Klausoties šīs ārijas ierakstu Dmitrija Gnatjuka izpildījumā, pārņem īpaša sajūta. Dziedātājs izlaida tēlu caur dvēseli, cilvēku likteni, kuri bieži nokļuva abās barikāžu pusēs.
Dmitrijs Gnatjuks ukraiņu repertuārā radīja ne tik daudz daļu, cik gribēja. Tomēr katra daļa ir spilgta dziedātājas radošā izpausme. Tā ir viņa dziļā nacionālās mentalitātes izpratne, nacionālās komponistu skolas ukraiņu stilistikas iekšējais gars. Viņš radīja sultāna partijas vokālo un dramatisko struktūru operā Zaporožeca aiz Donavas (S.Guļaks-Artemovskis). Tas apvienoja krāsu un smalku humoru. Interesantu tēlu radījis Dmitrijs Gnatjuks N.Arkasa (Ivana) operā "Katerina".
Dmitrijs Gnatjuks: Radošais mantojums
Par viņa radošo darbību un enerģiju liecināja Dmitrija Gnatjuka sagatavotās un uz operas skatuves izpildītās 40 daļas. 1960. gados Dmitrijs Gnatjuks pēkšņi parādīja sevi vēl vienā mākslinieciskajā virzienā. Viņš bija unikāls dziesmu un romanču izpildītājs. Maestro tās "pacēla" nebijušos augstumos, atgriežot tautai ukraiņu dziedošās melosas, dziļumu un garīgo skaistumu.
Viņa sirsnīgās interpretācijas par ukraiņu komponistu darbiem (“Dziesma par dvieli”, “Mēs esam prom, zāle ir slima”, “Divas krāsas”, “Čeremšina”, “Lido Nibi kaijas”, “Marička”, “Rudens”. klusas debesis zied”, “Oši”, “Ak, meitiņ, no kalnu graudiem”) personificēja pamattautas dziesmu dvēseli. Pateicoties ukraiņu dziesmai, viņš ieguva starptautisku atzinību. Dziedātājas pirmais ārzemju ceļojums notika 1960. gadā uz Austrāliju un Jaunzēlandi. Viņa kļuva par spilgta talanta un ukraiņu dziesmas (tautas un autora) atklājumu. Viņa solokoncertu programmas ir kļuvušas par nozīmīgiem notikumiem Kijevas muzikālajā dzīvē,
Maskava, Ļeņingrada, Sverdlovska, Viļņa. Un arī Ņujorkā, Toronto, Otavā, Varšavā, Londonā. Kanādas laikraksts “Hamilton Spectator” raksta: “Katrā dziesmā dziedātāja tik pārliecinoši un spilgti atveido tās saturu, to saprot pat tie, kas nezina ukraiņu valodu. Acīmredzot dziedātājai ir ne tikai unikāla balss, bet arī brīnišķīga dvēsele. Nav šaubu, ka Dmitrijs Gnatjuks ir viens no slavenākajiem mūsdienu baritoniem pasaulē.
Dmitrijam Gnatjukam tika piešķirti tituli: "Ukrainas varonis", "PSRS tautas mākslinieks", "Ukrainas tautas mākslinieks". Un arī viņš bija Tarasa Ševčenko Nacionālās balvas laureāts, saņēma dažādus apbalvojumus. Mākslinieks bija Kijevas un Čerņivcu goda pilsonis. Operas mākslai viņš veltīja vairāk nekā 60 gadus. No 1979. līdz 2011. gadam bija Nacionālās operas un baleta teātra mākslinieciskais vadītājs un galvenais režisors.
Ševčenko. Viņš iestudējis vairāk nekā 20 operu. Viņa repertuārā bija vairāk nekā 85 nacionālās un pasaules mākslas darbi. Apceļojis Ungāriju, ASV, Kanādu, Krieviju, Portugāli, Vāciju, Itāliju, Ķīnu, Dāniju, Indiju, Austrāliju, Jaunzēlandi. Viņš arī ierakstīja 15 albumus un 6 diskus.
